演讲稿是进行演讲的依据，是对演讲内容和形式的规范和提示，它体现着演讲的目的和手段。那么我们写演讲稿要注意的内容有什么呢？那么下面我就给大家讲一讲演讲稿怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。

美术演讲稿练到三分钟篇一

大家好，我是艾海！非常高兴能够来到《一刻演讲》跟大家分享我的故事，后面的图片其实是我们在日常生活当中的一些零零碎碎的，或者是在路边可以捡到的东西，都可以在我们的生活当中可以运用得非常精彩。它是我们平常生活里面的丝瓜囊，我们把它做成了洗澡的、刷子之类，包括麻绳也把它做成了灯具之类用一些丝瓜囊也做了一些灯具。

回到我在刚刚跟大家（讲得），回到我今天要讲的主题叫“艺术的生活”。

我今年不到30岁，这中间有差不多一半的时间都在从事与艺术有关的工作，从设计、绘画，到策展人的工作。

20xx年之前，我是一个职业艺术家。20xx年之后，差不多从6月份就放下画笔，到现在我没有碰过笔。同年9月，在北京的798艺术区，应该在座的大家应该都知道，我在里面的一个美术馆做馆长。

我一直认为美术馆的馆长，好像是跟我爸爸当时工厂的厂长的概念是差不多的，所以说我几乎在坐办公室，一坐坐了将近两个月，没有人找过我。然后经常有人敲门就是“艾馆长，中午吃饭了。”这是每天能听到的一句话。

我想是不是美术馆馆长不应该这么去做，还是应该走出去，所以说从那个时候，20xx年底，就开始到处跟其他的一些美术馆，其他的艺术家，其他的一些什么机构去进行交流，参加一些活动之类的。

20xx年，我觉得这个美术馆可能对于我的发展有一些局限，刚好是在20xx年的时候有一个美术馆，国内比较知名的吧，90年代初一直在做的美术馆，他把我聘请过去做他们的执行馆长。那么这个时间段，我在美术馆这个行业当中游离，其实那种状态并不是我喜欢的，可能我天生性格就是比较喜欢自己跟自己玩，所以我在20xx年的年初辞职。

我在厦门的一个酒店，也是一个五星级酒店，他们有3个餐厅，一个是中餐厅，一个日餐厅和西餐厅，我分别在三个餐厅里面都吃了三顿饭，然后三顿饭确实还不错，但是那个环境却让我真得很难受。

从上楼到走廊，到客房这一圈下来，我觉得生理上开始有些不舒服了，不是身体呀，生理上面开始不舒服了，不舒服到什么程度呢？就觉得我看到墙上的画，和它放的一些行画和雕塑，就特别特别难受。因为你想对一个专门做从事原创艺术的人，看到这样一些行画，他会产生一些不好的生理反应。

所以我当时我住了第一晚，第二天早上我吃早餐的时候我就跟他们的经理说，我说：“大堂经理，你们这边酒店的负责人或者总经理在吗？”他说不在，说在其他的地方，在福州。我说那如果可以的话，我说我最近也不走，我希望跟他有一次比较正面的聊天和谈话。然后他那边也非常得乐意，留下了我的号码。

到了下午的时候，他给我回复说：“我们总经理今天晚上会回来，然后的话可以见面。”我说：“太好了！”然后我跟那个总经理一见面，一聊天就差不多快三个小时，聊的什么呢？聊的具体的内容就是，我一见他就批判他，我说你们这么好的酒店，这么好的环境，这么好的品牌，这么好的服务环境，还有美食，但是配这么一些很烂的作品，都是一些行画，我都不知道你的这些作品都从哪里来的，然后找了这么多。

它是一堆行画作品，就是所谓的手活，根本跟艺术价值无关。说完，他似乎明白了这个道理，然后跟我提出了说：“那你有什么好的解决方法？”我说：“我跟你聊了一个多小时，就等你这句话。”他们也很开心地把这个事情交给我们，我跟他一来二去跟他做了一些方案，他们也很开心，就是说这个方案确实比他们之前的酒店的方案做得非常好。

在一般的高端人士，或者中高端人士他们对于视觉感官是有非常大的需求的。在座的各位女孩子、男孩子或者是帅哥靓女们，你们对你们的服装难道没有要求吗？对不对？有要求的，只是说我是比较喜欢素色而已对不对。你说如果你的每天的服装然后跟自己每天穿得完全不搭自己家里面的窗帘、床单全是跟你没有任何的审美，那么你在那个环境里面居住肯定是很不舒服的。

如果说你对它有要求，那么你的窗帘，哪怕壁纸，哪怕是你的床单，哪怕你用的手机壳你都对它有要求。其实这是潜移默化的艺术跟你的生活在慢慢地进行接轨的变化，只是你不知道而已。当你知道了，你就老了。

但是在你没有老之前，高兴的是你们听到这次讲座之后，回家可以把很多东西进行改造，让你的生活，让你的家庭会变得更加有趣味。当然这只是一个小生活而已，那么大生活的话，你们在你们工作中，或者在人际交往当中，将艺术这个东西进行相互的赠送，对交友是非常好的。

如果我要自己想收到一件礼物的话，我希望它是比较独特的，而不是送我的东西，满大街都可以看得到，那个就不是我想要的。可以说你送给你的朋友也是一样。

你的家里可以进行一个改造，就是把墙面做得很好。墙面作为一个家庭非常重要的空间，你怎么去把它进行完善。有的人说其实很简单嘛，涂黑墙，圈两圈也是很抽象，很极简的作品对不对？哪怕说像这样子，如果你要有钱对不对，我可以买一点作品，或者是怎么样买一些好的作品，或者艺术家的原创作品，在家里进行装裱，然后进行一些很好的摆放，也能提高家里的品味。

如果说你真的是也没有钱，也不会画，很简单，北京地图非常漂亮，你把北京地图二环、三环、四环、五环打印出来，做成一个黑白图片，“啪”贴墙上，也很抽象，也很极简。我觉得美在于你身边，你可以发现很多，但是你有没有发现就完全靠你自己了。

从艺术展览回到生活上面，你的家庭里面怎么去装修，怎么去改变？我觉得是非常重要的。我的房子非常简单，客厅，一把椅子，一个柜子，什么都没有，我的卧室就一张床，一个桌子，什么都没有。我有一个专门的储物间，里面有我的衣柜，我的乱七八糟的东西，桌子，我买的艺术作品，全都堆在里面。

极简主义的话，它虽然是一种艺术的表现形式，我觉得更是一种生活方式。就是往往在一个很拥挤的环境下，你是很难进行独立思考的。比如说我在我的家里睡觉的话，如果旁边对着衣柜，然后又对着很多桌子，书架，沙发，一些比较好玩的用品放旁边的话，我认为我很难进行独立思考，我需要一个放空的状态。

这个状态就只需要一张床，或者一把椅子就够了。我在那儿坐着也好，躺着也好，或者趴着也好，我认为是一个属于自己的空间，我可以想怎么样就怎么样，并且那个空间非常得开放，我的大堂，就是我的客厅也是一样的，好像就除了一把椅子，就是一个小桌子，什么都没有，因为我经常会在那里进行工作，所以说我说极简，其实大家也可以把它进行自己生活化一些。很多女孩子穿衣服都是一个颜色或者两个颜色，很素，但是我觉得非常极简，也很大方对吧！

给大家看看这个房间，也是的，都一样的，白白的，一个沙发，然后一个吊灯，你会觉得很舒服是吧，很暧昧，很清新，你可以想象什么就是什么。那么再回到下一个比较好玩的话题，叫收藏。今天时间比较紧张，所以说我这一刻演讲非常得好玩，就好玩在它其实也是凝聚了极简。

说话、画画最终能够把一段话，就是凝聚成一句话，或者是一件作品，能够把它作成一件小的作品。像毕加索，大家都知道，他在十几岁的时候画了一头牛，他画得很写实，并且画得很逼真，大家都觉得他是个天才。等到他到了将近四五十岁，五六十岁的时候他画了一头牛已经不再是一头牛了，他用了六根线条或者九根线条就把一头牛画出来了，最终他呈现出来的就是极简的状态，就是一句话可以把它分成几个字，或者一件完整的作品可以把它分成极简作品。

所以一刻演讲，它其实就教你要做极简生活，把你所有的废话全部抛掉，听到的永远是凝聚力的东西，可能你听的东西都比较散，但是它的中心思想在这儿转，很多延伸的东西就需要你课外去阅读。

那么再回到我们现在收藏这个问题，这是我去年在一个博览会上面去买的一件作品，我很喜欢，也很简单，它叫《蓝木头》，上面有个掌印，这个是个什么掌印我也不知道，反正是一个龙的.脚印。

然后这个艺术家也是很年轻的一个艺术家，我是因为经常买年轻艺术家的作品，因为贵了我也买不起,对吧！然后这件东西买回来之后我是特别喜欢的，因为它拿松木然后分成几段做的。并且这样的作品我还是在我购买的这几年的艺术品当中我还是第一次看见，所以我当时毫不犹豫就把它买下来了。

买这件作品的时候当时在北京博览会上面，有一个画廊老板叫华兰士（音），他当时也想买这一件，我也想买这一件。但是我们俩，他看到我把这件作品拿走的时候他知道我已经付过钱了，所以说他当时也跟这个作品失之交臂。

接下来这个这副作品叫《童年》，这个《童年》我觉得跟我有点像，因为我小时候是放养式的，没有人管我。然后的话这张作品其实在虚无淡化当中去把它进行一个阐释，它其实是个图片，图片然后再把丙烯也好，颜料在上面进行一层涂抹之后，让我们看到了过去和未来都是一种模糊的状态，现在这个社会我认为，你的定义越模糊，你的职业越模糊，你未来要做的事情就会越多。如果你把自己专门只是卡点在某一个职业或者范围里面的话，那么你的未来，或者你要做的事情也会很局限。

再下面作品呢，这个作品也是我特别喜欢的，一个人，一个人也很简单，其实这个状态非常像我，就是经常会在家里一个人把自己放空，什么都不想，就这种状态，傻傻地坐着，那种发呆也好，或者是冥想也好，或者也许打磕睡也好，我觉得这种状态是很舒服的。

有人也问我，就说什么样的一件艺术品才是一件好的艺术品，我觉得艺术东西是很难去定论它的好与坏，只有你喜欢和不喜欢。有时候我在家里，这个时候对我的起床，我起床我如果睁开眼睛看不到家里一张画，或者看不到一件作品我会很难受的，我会醒不了，我会赖床赖一天都起不来，为什么？没有精神，没有精神醒不了，这是一种状态。

下面就是我要跟大家分享的我的一段文字，这段文字我觉得是我一直在写文章以来，写得比较好的一段，大家可以闭上眼睛，然后感受一下这种画面。

画布是什么？

隔离还是拥抱？

坚持还是背弃？

他把自己的心取出来，放在手里，一一交付给情绪、色彩、神经质，他把自己变成一个墨点，然后把自己变成了各种符号。

他说为什么要说话？

为了怎样的交流？

难道我的注视还不够吗？

难道我的热泪盈眶是为了表达我的悲心吗？

还是我的手舞足蹈诉说了我所有的无法企及？

你们谁会赌下最险峻的誓言证明自己的思想从来不会迁徙？

马格斯韦尔说抽象艺术的出现是一个信号，表示在这个世界上还有人的感觉存在。他说我不敢和画布疏理，因为一旦疏理就意味着生命需要重新梳理，而每一次梳理都是一次极刑。他的话语没有头绪，应该还没有完。

我觉得就以这样一个没有头绪的结尾，我觉得是非常好的，因为人生我觉得它是有起点的，我觉得终点很难找得到，所以说我们大家可以让自己的未来更加得艺术化一点，或者抽象化一点。

钱学森老师说过：“任何一切思维的，是以抽象思维进行思考的。”我觉得说得相对比较准确，为什么呢？在一个事物没有出现的时候，它一定是经过大脑进行了一个抽象的思维的构思或者构架，然后最后形成了一个草图或者是产品，或者是最后实实在在的出现在我们的眼前。

我是比较喜欢去研究概念车，概念车虽然说它只是一个概念，但是我觉得它是在对我们未来美好事物的一个向往，一种追求。就像一定要有理想，有梦想一样的。那么你未来的生活才会活得更加的精彩。谢谢！

美术演讲稿练到三分钟篇二

美术演讲稿练到三分钟篇三

你们好！我要竞聘的是美术特长班老师，我从小就特别喜好美术！对付美术有独特的见解，长于创设想象。喜好画画的我常听到父母的称道，朋侪们也凡是请我画，他们在美术课上凡是交的是我的作品。中学毕业，因为一些因为，我异国兑现本身的'梦想去正规黉舍埋头进修美术。但这些身分从异国熄灭我对美术的挚爱！中专期间，我们黉舍异国安排美术特长，我才选择了声乐，固然有一番成绩，但我仍然一样深爱漂亮术。艺术是一种审美，音乐和美术之间有着必定的关联。读书期间，我的美术成绩一贯保存在班上压服一切。此中，中学时曾获全年级一等奖。

关于美术我有必定的明白，我国在全国有着深远感化的是中国画，它是用毛笔、墨以及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。而欧美画是辨别于中国死板绘画系统的西方绘画，包括油画、水彩、水粉、版画、铅笔划等很多画种。此中我对这些绘画素材的用法都有明白。这是我的竟岗优势。

我的工作设想：

1、埋头探讨传授方案，经过议定查阅和观赏他人作品进步审都雅和明白如何展开风趣的传授活动，使幼儿能斗胆地表达本身的感情、明白和想象，从而使幼儿体验到以本身独特的本性化的方法感觉美、表现美和创作美的解放和高兴。

2、脚结壮地，展开传授活动。指导幼儿学会查看观赏天然中的美功德物，查看四周的人和事，积聚充裕的感性经验。使幼儿获得想像画素材，并学会应用素材，创设出具有必定空间和审美代价的视觉形象的艺术。

3、在“趣”中进步幼儿想像画的技巧，幼儿对美术感乐趣了，才华更加有效地鼓励他们参加活动、自动进修的欲望。是以，在选择想像画的内容时，根据各班幼儿差别的年龄特征、乐趣喜好及现有的绘画程度，多拔取幼儿糊口生涯中熟悉的、感乐趣的、具有吸引力的题材，因材施教。

4、与家长做好雷同工作，注意平常糊口生涯中的引诱，以及相干素材的筹办。

如果我很侥幸成为美术特长班的老师，我将爱惜这个机遇，扎结壮实的工作。反之，不能上岗，我也会珍视本身的不敷，在今后的工作中连续竭力。

感谢大家！

美术演讲稿练到三分钟篇四

大家好！

李白说“天生我材必有用，千金散尽还复来”，这句话告诉我们要做一个有自信的人。今天，我走上讲台就是想要竞选美术课代表这个小小的职务。我的特长就是画画，请大家相信我的画画能力，凭借着我坚强的毅力和勇于拼搏的决心，这次的演讲带来的必定是下次的就职演说。

美术课代表只是一个小小的职务，但是一个班集体里面，有不同的角色才能让班级工作开展得更加顺利。首先，我做一下自我介绍。我叫曾睿，是一个“女汉子”。我已经是班上的班长了，但我非常喜欢画画，所以我想竞选美术课代表，请同学们相信我也能把这一件事情做得很好。

我是一个有耐心的女孩子，记得有一次，妈妈给我买了一大盒拼图，这个拼图非常复杂，我用了很长一段时间一直在拼这个拼图。当我想放弃的时候，我还是耐着性子坚持着，最终功夫不负有心人，我拼好了一整幅图，要知道，没有耐心是绝对完成不了这幅高难度的拼图的。

当然，如果我当上了美术课代表，我一定会尽我所能来服务大家的。上课的时候，我会把美术课本发给同学，让同学们认真地看书，讨论上课的内容，认真地帮老师做好课前准备，帮老师管理好班级，我自己也会上课认真听讲，给同学们做好带头作用。下课了，我会帮老师收好同学们的绘画作业，检查同学们的完成情况。同时，我还会带领同学们走出教室，去公园里画画，感受大自然的美好，激发同学们的创意。

说了这么多，就是希望大家能够相信我，我一定会把这个课代表做好的，请大家投我一票吧！谢谢大家！

美术演讲稿练到三分钟篇五

大家好！

今天我演讲的题目是《教学中的体会》

第一次面对这么多人来进行正式的演讲，心里感到很紧张，但为了一个争取的目标，使我仍然克服了许多心理障碍站在今天的讲台上。我从20xx年来到大成中学，一直从事初中美术教学，我热爱美术，热爱美术教学，热爱那些热爱美术的孩子们。在我的心里，我总觉得美术教学，是最能直接体现美、能最直接教会孩子审美、也最能表现孩子们内心美一种方式，所以，多年来，我从未动摇过对美术，对美术教学的热爱。

我知道，在天赋上，我算不得心灵手巧；在素质上，我算不得水平高超；在能力上，我也不能够出类拔萃，可这些都不能阻止我对美术的热爱，或者说，没有人有权利剥夺我对美术的这份热爱。也正是由于这份热爱，每次向学校提交申请时，我都毫不犹豫地写上“教美术”这一请求。我记得有一学期，是20xx年吧？那学期学校分配我去教历史，虽然我对学校的工作安排没有异议，可心里因为教不上美术而难过了好久。后来因为人员调整，学校重新安排我教美术了，又让我高兴万分。

学校是育人的基地，就是要通过不同学科，从不同角度、不同层次来训练、培养、提高学生的整体素质。美术学科与其他学科教学一样，要以提高学生整体素质为目标，不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画，教学生依葫芦画瓢。也就是说，美术课教学同样既要传授知识，也要育人，既要注重基础知识、基本技能的训练，也要进行创造能力与思维能力的培养。我知道自己在美术方面的天分并不突出，因此我时时刻刻地督促自己学习。从20xx年开始，每个寒暑期我都要想方设法学习美术相关理论和技法。平时自己有意识地寻找各种与美术和美术教学相关的理论书籍来读，增强自己的专业素质与理论水平；琢磨在网上找到的不同风格的美术教案，增强自己教法上的灵活性和独特性；有时还和学生们一起讨论，看看他们喜欢哪种方式的学习。

在这里，我从心里感谢学校，感谢学校答应我本人的请求一直允许我教美术课。从我来到大成中学，带领和指导学生参加各级各类比赛总有上百人次了吧，获奖多少人次我也记不太清了。因为参加的这些比赛，我个人获得了市县级指导奖 ，虽然有时候只是学生获奖，指导教师没有什么，但看着自己的学生拿着证书或者奖牌的时候，那种感觉和看着自己的孩子站在领奖台上没什么两样，有欣慰，也有幸福。

这么多年来，我没创出什么突出的业绩，我只知道默默地耕耘，因为我知道自己天分不高，只能坚信勤能补拙；多年来，我没什么特别的表现，只知道不断加强学习，因为我知道自己并不聪明，只能依靠笨鸟先飞；多年来，我没什么特别的要求，只知道踏踏实实地工作，因为我知道自己能力不强，只知道凡事多下些功夫，因为我坚信天道酬勤是真的。

俗话说：有信心不一定会赢，没有信心一定会输。这么多年来，我一直没动摇过自己的信心，所以一直站在美术课的讲台上。今天，我仍然是带着信心来到这个讲台上，虽然未必会赢，但至少不会输！因为泰戈尔说过：天空没有翅膀的痕迹，而我已飞过！通过近几年的美术课教学实践，使我懂得，美术课与其他学科一样，要因材施教，根据教材固有的艺术因素，向学生传授知识，渗透美育，陶冶情操，发展思维，培养能力，完成预期的各种教学目标。这就是我近年来从事美术教学工作中一点体会，不妥之处，敬请指教。

谢谢大家！

20xx.6.20