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大班美术欣赏课件

设计意图：

《可爱的蓝色巴士》是一幅充满幽默、童趣的绘画作品，画面内容丰富、常见，贴近幼儿生活，适合小班幼儿进行简单的美术欣赏活动。本活动是在幼儿园的亲子春游活动后进行的，这时幼儿已体验到了和大家一起乘坐大巴车的快乐感受，也积累了一定生活经验。因此幼儿能更好的感受画面的生动有趣及作品明朗、活泼的气氛。由于小班幼儿的年龄关系在教学活动时我尽量的将活动游戏化、情景化。让幼儿在愉快、轻松、自由的游戏中学习。

活动目标：1、感受欣赏美术作品中生动有趣的画面。

2、大胆想象并用简单的语言描述自己观察到的画面情景。

3、体验乘坐蓝色巴士的快乐情绪。

活动重点：能用简单的语言描述自己观察到的画面情景。

活动难点：感受欣赏美术作品中生动有趣的画面。

活动准备：自制教具“蓝色巴士”一辆；在游戏中让幼儿乘坐的“蓝色巴士”一辆；名画《可爱的蓝色巴士》制作成ppt；《可爱的蓝色巴士》的局部ppt若干；幼儿用书《交通工具》人手一本；将幼儿的座位排成两辆巴士车座位的样子；一段轻快的音乐。

活动过程：

4、播放ppt《可爱的蓝色巴士》。

这辆可爱的蓝色巴士，它开到了这幅画中去了，真有趣。

（利用自制的巴士来引起幼儿的兴趣，而这辆巴士也是这幅画的“主角”，这样能引起幼儿对这辆车的关注，为后面的环节做准备。

车顶上呢？你猜猜看小朋友们带着自己心爱的玩具要去哪里？

4、播放局部ppt(马路部分)5、这辆车走的路是什么样的？是平平直直的还是高高低低的马路？（老师配合手势帮助幼儿理解）在这高高低低的马路上开车，坐在车里的乘客会怎么样？（老师可以用动作提醒幼儿），集体做乘客体验车在高地不平的马路上开的`有趣感受。

6、播放局部ppt（马路上的行人部分）7、马路上的两个人在做什么？他们看到蓝色巴士在开过来了，就高举着双手挥舞着他们是想干什么呢？（上车）马路上的两个人，高举着双手张大了嘴巴可能在在说什么？我们一起来学学他们的样子。

8、播放局部ppt（房子部分）9、路边的这一排是什么？这排房子和我们平时看到的房子有什么不一样？请幼儿指出房子人的眼睛、鼻子、嘴巴。进一步观察房子人的表情，房子人的眼睛怎么样？它们都在看什么？它们看着蓝色巴士心里在想什么？看看嘴巴怎么样？集体学房子人的表情。

10、自主欣赏作品《可爱的蓝色巴士》。

这幅画有一个好听的名字叫“可爱的蓝色巴士”。它是一个外国画家叫贝勒兹马利哥画的，是一副彩色水墨画。

现在请自己来欣赏这幅画，你能发现什么特别的有趣的地方呢？

（此环节尽量挖掘画面中有意思的细节，以及让幼儿在亲身做一做这些有意思的动作，让幼儿从几个方面来感受画面的生动有趣。主要用提问、观察、讲解、挖掘细节、亲身体验等手段来突破活动的难点。）三、游戏——乘坐“蓝色巴士”

1、看看画中的小朋友乘着蓝色巴士开心的样子，你们想不想也来乘一乘蓝色巴士？

2、老师提出乘车要求：老师是司机，你们做乘客，乘客要跟在司后面，排好对，从后门上车，我们一起出发。

3、播放音乐，在音乐中游戏。

（此环节以游戏的形式，让幼儿在亲身乘坐蓝色巴士时，感受乘坐蓝色巴士的快乐之情。）教学反思：

为了突破难点，我尽量挖掘画面中有意思的细节，以及让幼儿在亲身做一做这些有意思的动作，让幼儿从不同方面来感受画面的生动有趣。因为是小班孩子，，他们对欣赏画面的经验可以说是相当缺乏的，因此在设计问题时，我也尽量给孩子一些提示（语言的或动作的，或是一些选择性的问题）。由于是小班幼儿，它们的语言表达能力有限，因此在活动中我经常让幼儿用动作来表达它们的想法。比如：在观察马路上行人的环节中，提问：马路上的两个人在做什么？孩子们没有什么反应，我就提示幼儿，谁来学学他们的样子？这时好几个幼儿就会挥起了小手开心的挥舞着。在欣赏作品时，是要对局部进行仔细欣赏的，而且要体验画面的生动、有趣是一定要挖掘画面的细节的，因此只有这样一幅完整的ppt是远远不够的。因此在进行局部欣赏时我将作品中能体现画面生动有趣的几个细节，重新做了ppt，这样能让幼儿清楚的不受其他画面干扰的观察画面细节，也有利于教师的讲解。因此在活动中幼儿在观察细节时很轻松。这幅画的细节很多在集体欣赏时我只是拎了几个重要的地方和孩子一起观察，另外一些有意思的细节就在幼儿自己欣赏的时候解决了，比如：画家在整个作品中的用色问题面面俱到的话时间就太长了，而且一直由老师来说孩子会没有兴趣，换一个主体来说孩子可能更愿意听。在最后一个游戏环节中，孩子们通过乘坐老师自制的“蓝色巴士”亲身体验到了乘坐“蓝色巴士”的快乐。

高中美术欣赏课说课稿

我今天的说课的题目是《从传统到现代》，我主要从一说教材，二说教法，三说学法，四说教学过程设计，五说板书设计来加以阐述。

《从传统到现代》是湘版高中美术新课程实验教科书《美术鉴赏》第二单元第六课。本课通过赏析一些美术作品使学生学会解读现代主义美术作品，准确把握现代主义美术的特征以及与现代社会的关系。

我根据教材内容和新课标的要求，结合学生的实际能力，我设计了如下的教学目标：

1、了解东西方文化的碰撞对中国艺术的发展产生的影响；

2、了解中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程；

3、了解中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念。

在学习了新课程标准，深入理解教材的基础上，我设计了本节课的教学重点及难点：

本课的重点是：在现代社会文化背景下的中国艺术是如何突破传统，走向创新的。

本课的难点是：美术"现代化"的方式和原因。

我根据教学目标以及学生的实际情况，结合新课标倡导让学生成为学习的主体的思想，在教学中，我将采取以下几种教学法：

3、创设情境法：用课件的展示把学生带到特定的情境中，使其产生一定的体验，充分发挥学生的主体作用。

4、提问教学法：采用分层次，分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与。

在教学过程中，以帮助学生形成独立观察、独立思考，自主学习的意识的宗旨，我将采取以下几种学法进行学习：

（1）观察体验法：教师引导学生进行观察，引发学生丰富的联想，活跃思维，引导学生在观察作品时形成自己的看法，并作一些大胆的猜测，避免用一些所谓艺术史上的定论来否定学生的观点，让学生做适当的论证，通过比较的方法辨析不同类别的美术作品。

（2）合作学习法：在学习活动中，让学生通过分组讨论交流，大胆的表达出自己的感受，交流彼此的经验，形成互动探究的教学模式，培养学生的主动参与意识。

围绕教学目标，依据学生的实际情况，本课的教学过程分为三大环节。

第一环节：复习并导入课题。

第二环节：新授。

在这个环节里我分为五步骤：

步骤一：

通过幻灯片向学生展示人民大会堂中的巨幅山水画《江山如此多娇》。以启发谈话法与学生交流作品所具有的强烈的`民族风格和时代感，提高学生审美鉴赏能力，由此得出现代中国山水画既保留了传统山水的一些创作技巧，又进行了合理的突破，更多地从作品与环境的整体关系去权衡，具有更宏观的现代意识。

步骤二：

讲述日寇侵华时中国人民悲惨的生活，并伴随着音乐展示爱国画家蒋兆和的《流民图》将学生带到当时山河破碎，民不聊生的情境中，使其对人民流离失所的生活产生一定的体验。采用小组合作形式进行，让学生讨论《流民图》与文人画中的人物画有何不同。教师担任协助、引导的角色，使学生深入地掌握比较式鉴赏，提高美术素养，得出现代中国人物画将传统中国画的材料和技法与西方绘画的造型方法相结合，将以前文人画不加以表现的真实社会生活纳入到绘画中，既保留了民族的艺术形式，又吸引了西方的表现方法，走的是一条中西合璧的道路。

步骤三：

在这一步骤主要讲解艺术家们将由国外引进的素描和油画吸收，并将之本土化，用来表现中国的主题。具体以作品《田横五百士》、《血衣》、《父亲》为例赏析，通过讲述田横五百士的故事引起学生学习兴趣，了解作品所体现的富贵不能淫，威武不能屈的精神；讲述我国的土地革命，以提问教学法加深对《血衣》理解，以观察体验的学习方法让学生自主学习加深对《父亲》的印象。

步骤四：

通过幻灯片展示多幅传统年画与现代年画，比较之间的不同，以提问教学法和观察体验法进行师生交流，得出西方文化进入中国之后，一些新的事物纳入了年画的表现范围，表现内容也不再是门神福禄寿，更多的洋溢着生活气息，艺术形式上也有所创新。

步骤五：

与学生交谈他们喜爱的漫画作品，集中学生注意力，导出漫画作品《三毛流浪记》和《西游漫记》，由学生发挥想象，讲述作品中描绘的小故事，锻炼其表达能力，总结作品产生的社会影响和作用。

第三环节：归纳总结。

新课程理念非常注重学生自己学习评价，因此采用师生共同总结本课所学的内容和知识，使学生了解这节课的优差点。

本节课的板书在教学过程中通过多媒体直接展出，并采用了文字与图片相配合的方式，这样既吸引了学生的注意力，又加强了学生对作品的记忆。

本次的说课到此结束，请各位评委老师进行指导，谢谢！

大班美术欣赏课件

活动目标：

1、巩固四角向中心折，培养孩子对折纸的兴趣。

2、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

3、发展幼儿的观察、分析能力、动手能力。

4、养成敢想敢做、勤学、乐学的良好素质。

活动准备：

水果小图片若干。四种颜色的“小饼干”，手工纸若干。浆糊。

活动过程：

1、手指游戏。

让幼儿通过手指游戏初步感知“夹心饼干”（东南西北）的玩法。

2、出示“夹心饼干”引起幼儿的兴趣。

教师出示已经自制好的让幼儿体验该玩具的玩法和对该玩具的兴趣。

“这个有几种口味的饼干？”

“你想吃几层夹心饼干？”

“我们一起来看看x层夹心饼干是什么口味的？”

3、逐步出示折纸步骤图，让幼儿观察。

4、幼儿制作。

5、幼儿操作自己制作好的“夹心饼干。

6、延伸：制作“大嘴动物”

活动反思：

孩子们对折纸活动很感兴趣，能积极的参与活动，个别动手能力稍差一些的孩子的折纸不是很平整，在折纸过程中总是要求老师帮忙，我让幼儿通过观察教师折在自己尝试折，有一部分孩子能通过自己的观察独立完成。

大班美术欣赏课件

1、通过教学让学生知道中国结的初步知识，了解中国结是中国特有的一种民间工艺，初步学会编中国结的基本方法，培养学生的看图操作能力。

2、鼓励学生大胆创作，体会创造的乐趣。

3、对学生进行美的教育，激发学生的编结兴趣和爱国主义教育。

二、重点难点。

重点：编中国结的基本方法。

难点：编基本结中的平结方法。

三、教学方法。

本课教学尝试多样的学习方式，利用现有的多媒体、网络等现代化设备，创设丰富广泛的文化情境，突出文化的感悟与体验，让学生浅析中国结的艺术魅力，培养学生自主探究（观察、操作、动手）的意识；让学生自主学习；给学生创设一个宽松愉快的学习环境，锻炼学生独立自主的收集信息、与他人合作创造的能力。

四、教学准备。

教师准备：

1、实物中国结大的3个、小的3个。

2、教学用绳（粗绳）三根（0.60米——1.5米）。

3、近距离演示用绳（细绳）三根（0.40米——1.2米）。

4、课件《编中国结》透明胶布一卷。

学生准备：

1、练习用绳（细绳）四根（0.40—1.2米）。

2、长铅笔一支。

五、课时安排。

一课时。

六、教学过程。

课前检查。

请同学们把本节课要用到的物品检查一下是否都放在了桌子上了，把无关的物品放起来。

一、猜谜语导入新课。

同学们，今年过年的时候，老师收到了一个很特别礼物，请你来猜一猜。屏幕出示谜面：一缕红丝线，交错结龙凤。心似双丝网，中有千千结。出示中国结，贴到黑板上，并板书课题。

师：你对中国结有那些了解？（可结合字形了解中国结）。

二、初步了解中国结。

2、流苏：象长长的头发，柔软、飘逸、风一吹，摆动起来很柔美、秀丽，象一个婀娜的少女。

3、结体：有规则的穿编，非常结实，就象许多双手握在一起，具有无穷的力量。中国结都是用一根绳或者丝线，通过人们灵巧的双手编出来的。

4、颜色：（金色、红色）会给人什么感觉？（热闹、喜庆、温暖、吉祥）。

5、看课件，默读《中国结简介》。

（中国结简介：

中国人很久以前便学会了打结。而且“结”也一直在中国人的生活中占了举足轻重的地位，它是一种非常实用的技术。

到了清代，绳结发展至非常高妙的水准，式样既多，名称也巧，简直就把这种优美的装饰品当成艺术品一般来讲究。在佩玉上装饰一个“如意结”，引申为称心如意，万事如意。在扇子上装饰一个“吉祥结”，代表大吉大利，吉人天相。“结”是事物的开始，有始就有终、“结”字，把我们同祖先思绪相连；“结”字，使我们与古人情意相通。）。

6、提出本节课要求：学习基本结中的三种结，分别是系物结、同心结、平结。

三、学习系物结。

1、请先看系物结的说明。

系物结是一个最简单，也最实用的结式，本结可以应用于饰物的相接或固定线头用。操作步骤共两步。

2、自己看图试着编织一下。

可以同桌或自由组合每2人一组，互相帮助完成。

3、把编好的系物结放在桌子上。老师巡视给与鼓励、指导。

四、学习同心结。

1、请先看同心结说明。

同心结是一种古老而寓意深长的花结，由于其两结相连的特点，取“永结同心之意”。

同心结共有4个步骤。

2、自己试着编织练习，可以同桌或自由组合每2人一组，互相帮助完成。

3、老师边说明边演示，操作给学生观看。

4、自己练习，老师巡视给予指导和鼓励。同时把编好的比较好的同心结用透明胶布粘在黑板上向大家展示出来。

五、学习系平结。

1、请先看平结说明。

平结是一个最古老、最通俗和最实用的结索。“平”有高低相等，不相上下之意，同时，又有征服、稳定的含义，平结的用途甚广，除了可用来连接粗细相同的绳索外，也可以连续数十个平结编成手镯、项链、门帘，或编制动物图案，如蜻蜒的身体部分、平结共有三个步骤。

2、老师编织演示两次，边操作边说明。

（1）准备两根线绳一长一短，短线当做芯线放在桌子中央，找到长线中点，放在芯线下，然后在芯线上打结。

（2）左边的绳子不动，右边的绳子从芯线下穿过，再从左边的绳下穿过，把右绳还拉到右边。一个基本的平结就遍好了。

（3）如此步骤反复多次。

（4）注意把左右两边的绳子拉紧，每个平结挨紧。

要求：

（1）学生放下手中物品，观看老师的演示。

（2）学生拿起用品，边观看老师演示边操作。

3、自己练习，中间的`芯线同学们初步可以用铅笔来代替了。

4、老师巡视给与鼓励和指导。把编好的平结粘在黑板上向大家展示出来。

六、欣赏美丽的中国结图片。

中国结是我们中国人发明的一种编织，是我们中国所特有的一种民间工艺，它不仅体现了中国人的勤劳智慧，还表现出我们对美好生活的向往和追求，今天，我们也带来了许多美丽的中国结，我们一起来参观吧！

（课件：古乐声中逐一出示中国结图片）。

七、总结中国结的特点。

1、屏幕展示：中国结特点。

中国结是一种具有紧密结体的结子，用它来绑东西不易松散。

中国结的基本结几乎完全是对称的，容易被人们接纳与爱好。

中国结是一种立体的结子，一则使结子硬挺，悬挂时不易变形，二则也可以在结体内嵌缝珠宝。

中国结的编制，要经过“编”、“抽”、“修”的过程。

中国结主要有两大系列：吉祥挂饰和编结服饰。

2、老师总结。

中国结的花样其实还有很多呢，在课堂上我们无法把她全部都了解掌握，我们可以通过各种方法更多的了解她，如上网（课件：网址）这里有许多的中国结编制方法，大家可以来学哦！六一儿童节快到了，不如让我们用最满意的作品来打扮教室！

小学美术欣赏课课件

活动目标：

1、从形式语言入手（色彩、图形等），初步感受“星空”的美。

2、尝试用图形来表达自己对作品的认识和感受。

3、通过感知对比色、图形联想，体验欣赏活动的乐趣。

活动准备：

1、观赏星座图。

2、ppt、音乐钢琴曲《星空》。

3、4大张画纸（星夜）、颜料盘8个(红、黄、蓝、绿、黑)、圆点刷子16个（每组1大2中1小）、水彩笔16支。

活动过程：

一、导入：

小朋友，你观察过晚上的天空吗？晚上的天空有些什么？（ppt1）。

二、欣赏：

1、（ppt2）西班牙有个大画家——米罗爷爷。他的爸爸是个天文学家，喜欢用天文望远镜观察星星，米罗爷爷受他爸爸的影响也很喜欢看星星，还很喜欢画星星。

2、看，这就是米罗爷爷的画，美吗？

你认为它美在什么地方？你看到了什么？（月亮、星星、一个个黑黑的圆点）黑黑的圆点表示什么呢？（一闪一闪的星星）有首歌曲《小星星》，我们来唱一唱。你还看到了什么？（线条）。

师指小人，你觉得这像什么？（娃娃）他的表情是怎样的？（惊讶、开心）。

3、除了线条、图形，你还看到了哪些漂亮的东西呢？（色彩）。

4、(ppt4)米罗老爷爷为什么喜欢这几种颜色呢？（出示颜色标记）颜色和颜色之间藏着一个小秘密：对比色。（红——绿、黄——蓝、黑——白）老师身上有对比色吗？你们找一找自己身上有哪些对比色？对比色放在一起，会使颜色的对比更明显，黄的更黄，蓝的更蓝。

5、鲜艳的对比色、有趣的图形、跳跃的线条，米罗爷爷用这些向大家讲述了一个美妙的故事。告诉你们哦，米罗爷爷画画有一个特点，就是喜欢把自己看到的景色用图形表示，然后再通过想象加上一些颜色和线条，就把它组合成一幅美丽的画了，而且他的画中常常出现米字型。

6、如果请你给这幅画取名字，你会取个什么名字呢？

7、如果让你画星星的话，你会把一颗颗星星连画成什么样子呢？

三、创作：

1、今天我们四个小朋友合作画《星空》。请看步骤图：

四、小结。

向日葵的颜色是太阳的颜色,有了太阳,世界才这么鲜艳,这么美丽.向日葵还是爱的象征,凡高是一个很爱别人,很爱生活的人.他有时将自己比拟成向日葵.

美术欣赏课中的常见误区

在美术作品分析中，关于绘画作品中的构图、造型、色彩、笔触、肌理这些绘画专业语言。有些教师一讲到构图就必谈“三角形、s形”，一讲到色彩就必然分析“环境色、光源色”，这种“专业课”也许只有美术专业的学生才会听得懂。而面对着一群没有受过专业训练的学生，即使教师分析得头头是道，学生也只会听得云里雾里，索然无味。

(二)“故事会”式的失误。

与此相反，有的教师低估了高中生以自己的眼光分析、鉴赏甚至批评美术作品的能力，在教学过程中对艺术家的生平津津乐道，甚至以一些秘闻轶事来招徕笑声，哗众取宠。分析作品却三言两语，一笔带过。这种主次不分，不求质量，只求热闹的“故事会”式教学只是让学生走近了作品，而并没有进行剖析，学生当然无法发表对作品的见解，也无从获得鉴赏作品的能力。

(三)“模糊区域”型的失误。

与此同时，美术鉴赏课也有一片“模糊区域”，教师在分析诸如抽象作品、意象作品、印象派、后印象派等流派作品时往往束手无策。用什么方法来构建通向这些作品的桥梁呢?是美术史为这些风格流派所下的概念定义，还是课本上简单笼统的描述?是艺术家生平中的怪异举止，还是拍卖行中创下的惊人天价?这些都需要教师深入思考才能做出正确的选择。

中学欣赏课美术论文

我今天的说课的题目是《从传统到现代》，我主要从一说教材，二说教法，三说学法，四说教学过程设计，五说板书设计来加以阐述。

一、说教材。

《从传统到现代》是湘版高中美术新课程实验教科书《美术鉴赏》第二单元第六课。本课通过赏析一些美术作品使学生学会解读现代主义美术作品，准确把握现代主义美术的特征以及与现代社会的关系。

我根据教材内容和新课标的要求，结合学生的实际能力，我设计了如下的教学目标：

1、了解东西方文化的碰撞对中国艺术的发展产生的影响；

2、了解中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程；

3、了解中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念。

在学习了新课程标准，深入理解教材的基础上，我设计了本节课的教学重点及难点：

本课的重点是：在现代社会文化背景下的中国艺术是如何突破传统，走向创新的。

本课的难点是：美术“现代化”的方式和原因。

二、说教法。

我根据教学目标以及学生的实际情况，结合新课标倡导让学生成为学习的主体的思想，在教学中，我将采取以下几种教学法：

3、创设情境法：用课件的展示把学生带到特定的情境中，使其产生一定的体验，充分发挥学生的主体作用。

4、提问教学法：采用分层次，分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与。

三、说学法。

在教学过程中，以帮助学生形成独立观察、独立思考，自主学习的意识的宗旨，我将采取以下几种学法进行学习：

（1）观察体验法：教师引导学生进行观察，引发学生丰富的联想，活跃思维，引导学生在观察作品时形成自己的看法，并作一些大胆的猜测，避免用一些所谓艺术史上的定论来否定学生的观点，让学生做适当的论证，通过比较的方法辨析不同类别的美术作品。

（2）合作学习法：在学习活动中，让学生通过分组讨论交流，大胆的表达出自己的感受，交流彼此的经验，形成互动探究的教学模式，培养学生的主动参与意识。

四、说教学过程设计。

围绕教学目标，依据学生的实际情况，本课的教学过程分为三大环节。

第一环节：复习并导入课题。

第二环节：新授。

在这个环节里我分为五步骤：

步骤一：

通过幻灯片向学生展示人民大会堂中的巨幅山水画《江山如此多娇》。以启发谈话法与学生交流作品所具有的强烈的民族风格和时代感，提高学生审美鉴赏能力，由此得出现代中国山水画既保留了传统山水的一些创作技巧，又进行了合理的突破，更多地从作品与环境的整体关系去权衡，具有更宏观的现代意识。

步骤二：

讲述日寇侵华时中国人民悲惨的生活，并伴随着音乐展示爱国画家蒋兆和的《流民图》将学生带到当时山河破碎，民不聊生的情境中，使其对人民流离失所的生活产生一定的体验。采用小组合作形式进行，让学生讨论《流民图》与文人画中的人物画有何不同。教师担任协助、引导的角色，使学生深入地掌握比较式鉴赏，提高美术素养，得出现代中国人物画将传统中国画的材料和技法与西方绘画的造型方法相结合，将以前文人画不加以表现的真实社会生活纳入到绘画中，既保留了民族的艺术形式，又吸引了西方的表现方法，走的是一条中西合璧的道路。

步骤三：

在这一步骤主要讲解艺术家们将由国外引进的素描和油画吸收，并将之本土化，用来表现中国的主题。具体以作品《田横五百士》、《血衣》、《父亲》为例赏析，通过讲述田横五百士的故事引起学生学习兴趣，了解作品所体现的富贵不能淫，威武不能屈的精神；讲述我国的土地革命，以提问教学法加深对《血衣》理解，以观察体验的学习方法让学生自主学习加深对《父亲》的印象。

步骤四：

通过幻灯片展示多幅传统年画与现代年画，比较之间的不同，以提问教学法和观察体验法进行师生交流，得出西方文化进入中国之后，一些新的事物纳入了年画的表现范围，表现内容也不再是门神福禄寿，更多的洋溢着生活气息，艺术形式上也有所创新。

步骤五：

与学生交谈他们喜爱的漫画作品，集中学生注意力，导出漫画作品《三毛流浪记》和《西游漫记》，由学生发挥想象，讲述作品中描绘的小故事，锻炼其表达能力，总结作品产生的社会影响和作用。

第三环节：归纳总结。

新课程理念非常注重学生自己学习评价，因此采用师生共同总结本课所学的内容和知识，使学生了解这节课的优差点。

五、说板书设计。

本节课的板书在教学过程中通过多媒体直接展出，并采用了文字与图片相配合的方式，这样既吸引了学生的注意力，又加强了学生对作品的记忆。

本次的说课到此结束，请各位评委老师进行指导，谢谢！

大班美术欣赏课件

设计意图：

许多老师认为名画与幼儿欣赏能力水平相差甚远，孩子不理解，无法取得共鸣；而且作为幼儿教师，我们对于名画的欣赏能力的确也比较局限，特别是对一些专业术语、运用手法的了解。有时也有不少的疑惑，如何选材也是非常的棘手……，其实我想关键是缺乏指导的方法。这对于我自己来说也是一次大胆的尝试，目的是让孩子通过美术欣赏，培养幼儿对艺术和艺术世界的基本感觉，开拓他们的视野，使他们对周围美好事物和艺术作品表现出直觉的喜爱；能够掌握简单的艺术术语，有叙述和谈论作品的能力；产生自由表达的兴趣，挖掘幼儿潜在的创造力。

活动目标：

1．乐于在欣赏活动中调动自己的各种感官进行体验，发现美、感受美、丰富美。

2．感受美术作品中线条与色彩带来的不同体验，增加幼儿对色调的认识和理解。

3．在想象与创编的过程中发展创新的思维能力和语言水平。

活动准备：

1．多媒体课件《梦》。

2．幼儿作画工具若干、舒缓的音乐、半成品范例两幅。

活动过程：

一、导入活动，出示毕加索的作品《梦》，师幼共同欣赏。

“有一个国家叫西班牙，那儿有一个大画家名字叫毕加索，今天，我们一起来看看他的一幅画。

二、通过赏析：引发感受和体验。

1．教师：画家画了一位什么人？（阿姨）你从哪里看出来的？（项链、长头发、衣服、乳房……）她在做什么？（点击鼠标，出现作品《梦》）（幼儿：画家画了一位阿姨靠在沙发上睡得好香，她在做梦呢？）。

2．教师：“闭上眼睛，听音乐，我们一起来学一学画上的阿姨。（教师用语言讲述，帮助幼儿理解画面——我困了，这儿有个红色的沙发，软软的好舒服，坐在上面，身体也变得软软的，很松很松，我就睡着了……）。

提问：刚才我们学画上的阿姨，你有什么感觉？

小结：听着舒缓的音乐把我们的心情变得很宁静，身体也很放松，感觉很舒服。

三、感受美术作品中线条与色彩带来的不同体验。

1．感受线条。

（1）“现在我们来看看画家是怎么样画这幅作品的，先来看一看他的构线。

提问：“这些线条看起来怎么样？”（柔软、圆滑的曲线）。

（2）引导幼儿用动作表示线条，“把我们自己变成一条线，肢体动作表示圆滑的曲线。”

你有什么感觉？

小结：当我们用身体来表示圆滑的曲线的时候，我们的身体也变得软软的、松松的，身心都很放松。

2．感受色彩。

（1）教师：“看完了构线，现在我们来看看他的'涂色。”

问：“这幅画上什么颜色最多？”（红色和黄色）。

“看到红色和黄色，你想到了什么？”（花园、草地、沙漠……）。

“这两种颜色给你什么感觉？（暖洋洋）”

小结：红红的，软软的沙发，衬托出阿姨粉红色的手臂，画家把它画得大大的，主要用了红色和黄色两种暖色的调子，给我们一种很放松、很舒服的、很高兴、很暖和感觉。

（2）幼儿相互讨论：“阿姨舒服地躺在红色的沙发里睡着了，她做了许多的梦，梦见自己睡在沙漠里，火红的太阳光照在自己的身上；她还梦到了自己睡在绿色的草地上，那儿的空气很新鲜，很舒服。”“你觉得阿姨会梦见些什么呢？（在阳台的月光下、在篝火的旁边……）为什么？”幼儿讨论后请个幼回答。

小结：你们的眼睛可真亮，真会动脑筋，通过看画面的色彩就能知道阿姨梦到的东西，可真棒！

四、启发幼儿作画，并给予一定的引导鼓励。

“小朋友，阿姨还梦见了什么？比如：她在阳台的月光下，或者绿色的花园里，不同环境的背景色彩给我们的感觉不同，请你也来试试看，把阿姨梦到的东西用一些线条勾画出来，然后在用蜡笔给它涂上漂亮的色彩。”

（1）对没构思好的幼儿，帮助其建立构思。

（2）对不太敢表现的幼儿，鼓励其大胆表现。

（3）通过表扬提示幼儿大胆使用色彩，涂画背景。

五、作品评价。

展示幼儿的作品，可请幼儿通过色彩等方面的感知，猜猜别人画的是什么，并请个别幼儿讲讲自己的作画意图。

活动延伸：在美工区进一步培养孩子运用色调进行表现的兴趣和能力。

美术欣赏课教学反思

七年级的第一课“自然与生活的定格·外国风景画静物画赏析”是初中阶段美术学习的第一课,从小学美术学习到初中美术的学习是一个台阶式的提升,由此进入了一个新的了解、学习内涵的阶段。本节课的内容是欧洲近代风景画、静物画，是绘画朴实、接近生活的题材。从平常的景物中发现美、感受美，并进一步学会表述和描绘内心深处对平常景物的真实感受和激情，是美术学习的一个新的`起点。

我改变了以往那种教师主动介绍，学生被动听的模式，进行了角色的转换。在引导阶段，首先让同学们交流了对风景的看法、认识，以及对书中画面的认识和体会，学生们的想像力和理解能力确实是很丰富的。例如分析《雪中猎人》这张画，他们在没有任何资料、任何参考建议的情况下，分析画面的人物、景色，从而引申到风景画的内涵。像《静物》从画面内容到某种象征意义，同学们都能逐一进行分析，虽然有分析欠妥的地方，我也没有进行评述，而是布置在课下查阅资料，了解画家的风格、特点、作品所处的背景，或一些有趣的轶事等等，下节课就留给同学们共同来交流。在第二节课，同学们找来了大量的资料，每一小组都纷纷来交流他们查阅的画家、作品的分析和一些有趣的轶事，他们热情很高，气氛活跃，一直到下课，同学们也没有说完。我还利用多方面的资源，引导学生通过欣赏，感受、分析与讨论交流。从而使学生在课堂上对这节欣赏课的兴趣浓厚，发言积极，为培养学生对艺术品形成全面的鉴赏能力奠定了基础。

整堂课贯穿了以学生为主体、教师为主导的新课程理念，在引导学生开展探究性学习的过程中，培养了学生的审美能力和创新能力以及收集资料的能力等等。这种角色的转换，学习方法的变化，增强了学生学习兴趣，学习效率明显提高。在教学中我通过启发诱导，强调研究性学习，倡导主动、探究、合作的学习方法，对丰富学生的美术知识，提高审美能力，开拓学生眼界，有着不可替代的作用。我们一线教师要抓住新课程改革的好时机，认真研究和探索新课程标准，了解学生的学习特点，改进教学的思路和方法，更好地做新世纪素质教育的领路人。

中学欣赏课美术论文

摘要：中专学校美术欣赏课就是以培养学生的艺术欣赏理念，提升学生发现美、欣赏美、创造美的一门课程。随着素质教育的理念不断普及，人的全面发展也越来越受到教育工作者的重视，全面发展和终身发展是现代教育的一个重要目标。人的各方面的素养包括德、智、体、美、劳等多元化的素质都需要通过不同形式的教育教学来培养。美术欣赏课是美育的重要内容，也是提升学生审美情感和体验的重要教学方式。因此，在新课改的时代背景下，我们应该扎实探索中专学校美术欣赏课教学的方法创新，提升美术欣赏课教学的质量的和效率。

中学欣赏课美术论文

美术欣赏课教学的首要任务是让学生懂得欣赏什么。也就是说，在教学中必须让学生明确美术作品的内容，而美术作品的内容包括两个基本的构成要素：一是客观因素，一般称为“题材”；二是主观因素，通常称为“主题”。二者不是孤立的，而是紧密联系、相互渗透在同一幅作品中的。因此，在欣赏课教学中要通过对美术作品的分析和评价，让学生理解艺术家的创作初衷，体悟美术作品内在的精神涵义，也就是由对题材的把握深入到对主题的理解，最终上升到对作品形式和内容有机统一体所体现的审美意蕴的理解，从而达到培养正确的审美观，提高学生的艺术修养，促进学生身心健康发展的目的。又如欣赏达芬奇的《最后的晚餐》，这幅画的构图极其出众，将画面展现于饭厅一端的整块墙面，厅堂的透视构图与饭厅建筑结构相联结，使观者有身临其境之感。画家通过画面中人物的手势、眼神和行为，表现了人物惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，人物刻画精细入微、惟妙惟肖。但不能只从构图、色彩等方面欣赏该画，还要理解该画所表现的主题。作品的题材来自圣经中关于耶稣被犹大出卖的传说，画家描绘了耶稣殉难之前，跟他的十二个门徒共进最后一次晚餐的情景，当耶稣说出“你们当中有一个人要出卖我”后，十二个门徒表现出不同的神情和性格特征，而坐在正中间的耶稣，摊开双手神态镇定自若，与周围紧张的门徒形成鲜明对比，从而歌颂了耶稣的伟大人格，也鞭挞了叛徒的苟且偷生、出卖灵魂的丑恶嘴脸，充分体现了画家的爱与憎这一主题。只有这样学生才能真正全面理解和欣赏这幅画的艺术魅力，受到艺术熏陶，获得美的享受。

二、教会学生如何欣赏。

教会了学生对一副美术作品欣赏什么后，下一步就是明确如何欣赏。由于每幅美术作品体现的形式和内容不尽相同，艺术表现各有侧重，因此，欣赏美术作品时要有重点，比如风景画、静物画，对这些作品的欣赏要以艺术特色、绘画技法欣赏为主。如对《血衣》、《南昌起义》等作品，要在艺术特色欣赏的同时，对作品的主题思想进行深刻领会。为此，教师在教学时在选材上要有主有次，选取那些有代表性的、风格独特的名作，突出重点，分类施教，教会学生欣赏，把握欣赏的层次和方法，培养学生的欣赏能力，提升学生的欣赏水平。在对艺术特色方面的欣赏，首先是构图。构图是每一副美术作品创作的起点，也是欣赏的起点。构图被称为“画之总要”，也就是绘画的章法和布局。西洋画一般是用焦点透视，而中国画主要以散点透视或多点透视，比如张择端的北宋名画《清明上河图》，就采用散点透视法。其次是意境。意境就是以空间境象为基础要素，通过对境象的把握与生成从而达到“情与景汇，意与象通”的艺术效果。尤其中国传统山水画创作表现得十分突出，宋代画家郭熙提出山水画创作的“重意”之题o认为创作应当“意造”，鉴赏应当“以意穷之”，无疑，意境不但是创作的依据，而且必须是欣赏的依据。再次是韵律。韵律的原意是指声韵上的律动。而在美术创作中，韵律是指动势或气韵的`有秩序的反复，其中包含近似因素或对比因素的交替与重复。如拉斐尔的西方古典油画《西斯廷圣母》中，位于前景的教皇的披巾和长袍使整个画面构成极其优美的反s形，透射出极优雅而完美的韵律美。

三、教学手段多样化。

美术欣赏作为从视觉接受到上升为理性认识的“再创造”过程，学生必须通过作品所展示的外在形式进行感受、释读和体验，从而理解作品的艺术特色和风格，并真正把握作品所包含的思想主题。因此，美术欣赏课教学手段要力求多样化、生动化、艺术化，虽然是欣赏课但不能由教师的讲述包办学生的自主性欣赏活动，这就要求教师在教学过程中调动学生的视觉，触动学生情感，激励学生动手临摹，达到知、情、行和谐统一的效果。课堂教学采用故事引入、设疑探讨、分组讨论等多种形式，利用幻灯、录音、视频等现代教学手段，以及发挥多媒体技术的声音、图像、文字、影像及其交互功能的作用，增强欣赏课教学的直观性和趣味性，激发学生的兴趣，培养学生能力。另外，美术欣赏是一种具有个性化特点的意识活动，因此，对同一件作品学生也许会有不同理解和看法，这是学生批判性思维的体现，教师不能一味排斥，而是要正确引导，甚至可以鼓励学生提出不同看法，从而有效培养学生的创新意识和能力。

大班美术欣赏课件

在教师的引导启发下，同学通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏，经历一次审美的体验。初步懂得美术可分为四大类别。

二、教学重点、难点。

美术可分为哪几大类？每一大类又可分为几小类？

三、教学环境。

局域网；internet；书本和相关文字资料。

四、网络资源。

教师提供与主题相关的网址，并指导同学查阅相关网页。

五、教学过程设计。

（一）启发引导，揭示课题。

课题：美术分类知识。

（二）欣赏导入，讲授新课。

1、提出问题。（出示四张图例和美术分类知识大树）。

自学要求：美术分为哪几大类？

2、同学自学。

3、提出问题。

内容：美术的`分类。

4、反馈交流。

美术可分为四大类：绘画、工艺、建筑、雕塑。

自学要求：

a.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中，还可以分为哪几小类？

b.从每一类中，选出你最喜欢的作品，告诉大家。

5、同学分组自学。

内容：绘画、建筑、雕塑、工艺分别包括哪些内容，代表作品有哪些。

6、反馈交流。

a.从种类上分，绘画包括：油画、水彩画、素描、中国画、版画等。

b.从时间上分，建筑包括：古代建筑、现代建筑。

c.从工艺手段上分，雕塑包括：圆雕、浮雕、透雕。

d.从用途上分，工艺包括：实用工艺美术、观赏工艺美术。

2）师生交流每一类的代表作品。

（三）同学练习。

1.书上内容欣赏，分组讨论完成练习1。

2.同学分组完成“美术分类”填充练习。

（四）教师小结。

（五）拓展练习（可以课后完成）。

自学要求：从互联网中进一步了解，绘画、建筑、雕塑、工艺的相关知识，并浏览交流。

六、优秀教案表。

七、教学流程图。

中学欣赏课美术论文

随着我国职业教育的学科体系不断完善，在学科教学中不断建立健全的教学机制。在教育改革的背景下，新的教学方法和教学模式越来越多地应用到专业学科教育教学的实践中。由于中专学生的认知水平不高，学习的主动性不强。在进行美术欣赏课程教学时，教师往往难以调动学生的积极性，再加上教学方法运用不当，导致教学质量低下。因此，我们应该针对性探讨中专学校美术欣赏课程教学中存在的基本问题。

中学欣赏课美术论文

我们知道，教育教学理念是要与时俱进的，教学内容也要具有时代性特征。毕竟不同时代的学生学习特点和发展特点都存在差异性。不同时代的审美理念也各不相同。中专学校美术欣赏课是面向中专学生，那么教学内容和教学理念也要以中专学生的学习特点为依据，为学生的发展奠定基础。在教学中，教师要认识到传统的美术欣赏课程教学中存在的问题，尤其是教学内容陈旧，教学理念违背学生发展规律的问题。美术欣赏课是美育的重要内容，是促进学生全面发展的重要课程体系，优质的美术欣赏课程教学能够提升学生审美情感和审美能力。然而，很多学校都没有意识到这一点，在教学内容和教学理念上一直没有更新，导致教学内容和教学理念十分陈旧。例如，很多中专学校的美术欣赏课程仍然是十几年前的教材。一些教材虽然进行了修订，但是其中的案例还是上个世纪的，很多理论都非常陈旧，与现代年轻人的审美情趣和理念大不相同。很多教材没有针对中专生的发展规律，一些深奥的美术理论在也让人难以理解。这就很难引起学生的学习兴趣。

2．2教学方法单一，没有尊重学生的主体性。

根据建构主义和人本主义教学理念，学生是学习的主体，在教学关系中，学生的主体性如果没有得到尊重，学生的学习兴趣和主动性就难以得到提升。在课程教学的整个环节，教学方法是教学目标完成教学任务的具体体现。然而，在中专美术欣赏课程中，我们发现教师的教学方法非常单一，不管是上什么类型的课，都是运用讲授法。把知识传授看作是课程教学的唯一目标，而忽略了兴趣和能力的培养。单一的教学方法使得美术欣赏课程变得枯燥，学生的'主体性得不到保障，习兴趣自然就会降低。例如，面对同一个班级的学生，有的学生对国画感兴趣，有的学生对油画比较了解。然而，教师在教学中很少去关注学生的兴趣的差异性，而是以自己的教学设计和方法进行教学。久而久之，学生的兴趣就会慢慢降低，对美术欣赏课的热情也会降低。